陈钢”红色经典”中国小提琴作品

文/谭晓眷

陈钢的”红色经典”中国小提琴独奏曲产生于上个世纪六,七十年代”文化大革命”的特殊年代, 作品根据革命歌曲,少数民族音乐,地方民歌以及”样板戏”音乐主题改编,不仅具有特定的年代的特定内容,而且是现今国内音乐院校的小提琴教育中的重要教材,为中国小提琴音乐宝库中的经典。

（以上是李传韵演奏的《阳光照耀在塔什库尔干》）

小提琴是西洋乐器中最优秀的种类之一,多少 年来,各国小提琴作曲家,演奏家创作了大量的小提琴作品,为小提琴宝库增添了丰富的音乐遗产.自从小提琴流传到中国后,我国音乐家为拓宽民族音乐的创作,”古为今用,洋为中用”,给我们留下许多脍炙人口中国小提琴作品,为中国的小提琴教学提供了丰富的教材.发生在上个世纪六,七十年代的 “文化大革命”,是新中国成立以来的一场严重的民族灾害,不仅使党,国家和人民遭到惨重的损失,而且使我国的音乐文化教育遭到空前的破坏.历时十年的”文化大革命”,全国文化生活贫乏单调,八个”革命样板戏”作为”无产阶级文艺的典范”家喻户晓,成为全国人民共同的唯一的精神食粮.由于当时文化主要当权者的好恶,在大力推广”样板戏”的同时,西洋乐器被作为”样板戏”的伴奏在全国被广泛使用,小提琴也幸免于难,成为文革期间的一种重要的独奏乐器.陈钢的”红色经典”小提琴中国独奏作品正是在这样的历史条件下产生的。

陈钢的”红色经典”中国小提琴独奏作品创作背景

陈钢是上海音乐学院作曲系的教授.1935年出生于上海的一个音乐家庭.自幼随父亲（一代“歌仙”陈歌辛）学习音乐.曾学习过钢琴演奏.解放以后,参加部队文工团,在众多的艺术实践中体现出作曲的才能,并开始进行音乐创作。二十岁考入上海音乐学院作曲系，在丁善德,桑桐以及苏联专家的指导下学习作曲。1959年毕业前,得到作曲系领导和有关老师的支持,与何占豪密切合作,创作小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》.这部作品于1959年5月在上海公演后,立即受到听众的热烈欢迎,从此便成为中国交响音乐的代表性曲目,在世界各地广泛演奏.通过小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台创作,为陈的”红色经典”小提琴中国作品创作打下结实的基础.

“文革”开始后的中国乐坛,除了八个”革命样板戏”之外,所有的器乐创作,包括西洋乐器和民族乐器,几乎都处于空白.钢琴伴唱《红灯记》的产生,得到当时文化主要当权者的赏识,使”文革”开始后被宣判”死刑”的钢琴恢复了一线生机,从而引发了钢琴,小提琴等西洋乐器相对活跃时期.总结钢琴伴唱《红灯记》能够在”文化封锁”的时代得到认可,主要在于它是对”样板戏”的改编.因此.”文革”中小提琴音乐创作,绝大部分只能是以”样板戏”,各种”革命”歌曲,民间音乐进行改编.陈钢在这一时期,尤其是中国小提琴音乐创作方面做出了显著的成就,大约从1973年开始,他在数年内先后编创,或与人合作小提琴独奏曲多首,给中国小提琴音乐作品增添了丰富的色彩,由于这些作品产生于特定的年代,有着特定的内容,从而被称之为”红色经典”。

在陈钢”红色经典”中国小提琴独奏作品中,按照不同的音乐素材可分以下几种类型:一是根据革命歌曲改编的小提琴独奏曲:为适应”文革”时代对领袖人物的崇敬崇拜心情,选用人们熟悉的”红色歌曲”作为主题,表现人民群众对领袖的崇敬和爱
戴,如《金色的炉台》,《毛主席的恩情唱不完》,《万岁毛主席,万岁共产党》;二是根据少数民族音乐素材改编的:这类作品具有浓郁的地域风情,表现在”红色中国”的土地上,少数民族载歌载舞的欢乐场面,如《阳光照耀着塔什库尔干》,《苗岭的早晨》;三是根据地方民歌改编的:这类作品选自民歌主题,既有民歌风格,也有一定的”政治”内容,如《我爱祖国的湾》,《心中的太阳红又红》;四是根据革命样板戏京剧改编的:作品一般选用现代京剧样板戏主要音乐段落,演奏时需要模仿京剧唱腔,表现浓郁的京剧风格,如《迎来春色换人间》,《家住安源》等等。

《阳光照耀着塔什库尔干》是陈钢1976年根据歌曲《美丽的塔什库尔干》和笛子曲《帕米尔的春天》改编的小提琴独奏曲,感情浓烈,奔放,结构上具有典型的自由,多变的”狂想曲”特征.作品中广泛运用和声小调增二度音程特性,模仿冬不拉的四音和弦拨弦,7/8,5/8等特殊的节拍变化,以及感情奔放的华彩乐段,构成了这部具有新疆地域特征和独特风格的音乐作品.作品包括”纵情歌唱”和”热烈欢舞”两大部分,具有”散一快一散一快一急”的速度结构。

作品主体的第一部分”纵情歌唱”,小提琴在中音,高音区奏出高亢,激昂并带有浓郁的塔吉克族音乐风格的主题,采用的是7/8,5/8节拍,再现时,这个主题交给钢琴左手,而小提琴则以模仿冬不拉的拨弦衬托,接着引出华彩乐段.作品主体的第二部分”热烈欢舞”是运用小提琴顿弓,跳弓,双音, G弦和E弦之间远距离的跳弓以及泛音等技巧,将主题表现出”万花筒”式的转换,构成了一幅火热的舞蹈狂欢场面.

《阳光照耀着塔什库尔干》既充分发挥了小提琴乐器的性能和令人目眩的技巧,又表现出浓郁的民族特色和音乐情感,是当时为数不多的优秀的小提琴独奏曲.

《苗岭的早晨》是陈钢1975年根据我国民族器乐口笛曲改编的小提琴独奏曲.音乐短小精练,曲调热烈明快,富有浓郁的苗族音乐风情.改编后的乐曲,既保留了原口笛音乐的特色,又充分展示了小提琴的演奏特性,”鸟鸣”,”芦笙”和热情奔放的苗家舞蹈,描绘了一幅苗岭早晨万物苏醒,生气勃勃的优美景色.作品的结构是带有引子的二部曲式:引子部分小提琴以自由,散板的速度在高音区奏出明亮,悠扬的旋律,把人们带人清幽舒适苗岭山寨的早晨.二部曲式的第一部奏出乐曲的基本主题,速度较快,情绪欢快,热烈.第二部在音乐材料处理上比较独特,以跳弓,抒情旋律和”花奏”等手法形成对比,并在急速的运动中嘎然而止.短暂停顿后,悠扬的”飞歌”再起,尾声中喧闹的苗岭又恢复到宁静之中.作品演奏时模仿民族器乐二胡,13笛的滑音,颤音,花舌等表现技法,艺术地再现百鸟啼鸣,惟妙惟肖的生动场面.

参考文献:
[1]钱仁平.中国小提琴音乐[M].长沙:湖南文艺出版
社.2001.
[2] 水晶,天恩.我和蝴蝶有个约会一写意陈钢[M].上
海:上海音乐学院出版社,2005.4(1).
[3]上海文艺出版社编写组.音乐欣赏手册[K].上海:上

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