首页 » 电音

Moby -《Play》

2009-09-28添加评论

Linden/文 listen Album

moby
近日《滚石》杂志专访了美国电子乐奇才Moby。在访问中,《滚石》并未过多关注Moby大上周发行的最新专辑《Wait for Me》(等我),而是与Moby共同回忆了十年前的成名作《Play》(游戏)。那是34岁的Moby大器晚成之作,全球销量突破1千万份。然而《Play》的成功并非横空出世,Moby一度以为这张专辑还没有被听完就会消失在人们的记忆中。下面就让我们听Moby谈论当年《Play》的故事。

  在《Play》发行之前,Moby认为自己已经是一个“过气明星”。那时他加入过两支朋克乐队,发表过三张个人专辑,还为迈克尔-杰克逊和神童乐队做过混音。1996年,他发行了第二张个人专辑《Animal Rights》(动物权利)。那是一张黑暗、折衷,以吉他为主的专辑,立足于朋克和金属的基调之上,这是Moby从青少年时期就喜欢的东西。但是迎接他的是评论圈和商业界的双重惨败。做过几年电子神童的Moby觉得自己已经太老了,一度萌生了退出乐坛的念头,并打算回到学校去学建筑。

  谈到那段日子,Moby说:“我给声音花园补空儿,每晚在台上都垂头丧气。我自己巡演的时候,有一次总共只来了50名观众。”那是Moby事业的低谷。尽管如此,他还是收到了三位重量级歌迷的支持。“我收到一封来自特伦斯-特伦特-迪阿贝(Terrence Trent D’arby,美国词曲作者)的歌迷信。埃克赛尔-罗斯(Axl Rose,枪花主唱)给我打电话,说他反复的听《Animal Rights》。波诺(Bono,U2主唱)也说他很喜欢。所以有三封歌迷来信就够了。”

  1999年,Moby在曼哈顿的录音室完成了《Play》。当专辑发行时,Moby说有种事业走到尽头的感觉。然而在多年以后,录音室的墙上已经挂满了各种奖杯和奖牌,它们记录了《Play》一千万的销售成果。这并不是第一张从相对封闭的电子乐领域造就明星的专辑,却是第一张让电子乐走上流行前线的专辑。它让后现代主义在不知不觉中激起了评论界和消费者的热情。
moby
  《Play》刚刚完成时,没有任何迹象显示它不会遭遇《Animal Rights》的惨败。Moby说自己当时想了很多办法,他向所有的大型唱片公司推荐这张专辑,华纳兄弟、索尼、RCA,但是每次都被拒绝了。他的助手把专辑送到记者们手里,或者说是硬塞给他们,因为其中很多人的回答是,就算拿了专辑也不会听。

  1999年5月,当《Play》发行时,也得到了一些不错的评价,但是那离成功还差得远。 “我为《Play》进行的第一场表演,是在位于旧金山联合广场的维京唱片城的地下室里。”Moby说,“当人们排队购买CD时,我演奏了所有曲目。那天大约来了40个人。”

  好汤需要慢火煨,《Play》的成功就是这样,直到第二年才开始加速。“(专辑)发行大约一年后,2000年,我在一个MTV大学校园巡演中为布什演奏。那次太丢人了,观众对我一点兴趣都没有。2月份,我正缩在明尼苏达州,我的经理打来电话,告诉我《Play》在英国成了排行榜冠军,还击败了桑塔纳乐队的《Supernatural》(超自然)。我说,‘可是专辑在10个月前就发行了。’太突然了,情况一下子扭转了。接下来是法国、澳大利亚、德国的冠军,然后继续推进。”

  “《Play》发行的第一周,在全球只销售了6千份。11个月以后,一周就卖出了15万份。我开始四处巡演,几乎总是在喝醉的状态中,什么都记不清了。突然间,电影明星们开始出现在我的音乐会上,我收到很多高级派对的邀请。就连那些当初不接我助手电话的记者们也突然冒了出来,要对我做封面故事的采访。一切都太奇怪了。”

  《Play》的成功也给Moby带来了教训。Moby说最烦人的就是音乐使用许可权的问题,“我咨询了很多人,几乎人人都说,‘你应该把每首歌的使用许可权都让出去。’于是我把其中一些歌的使用权卖给了商业广告。说实话,对此我相当后悔。因为那实在让人难以忍受。1965年米克-贾格尔 (Mick Jagger,滚石乐队主唱)代言可口可乐,于是他要在舞台上喝可乐。人们已经被出卖很久了。现在我再也不会向商业广告或者其他任何人转让音乐使用权了。一朝被蛇咬,十年怕井绳。……瑞典的Bernaise酱汁(一种牛排调味汁)想在广告里用我的一首歌,我的回答是,‘不, 我一步也不会让。’”

  《Play》就是这样一张专辑,当它新鲜出炉时,评论家和歌迷们并未蜂拥而至。但是当人们听到Moby将优美的旋律、劲爆的节奏,以及40年前布鲁斯风格无伴奏人声的田野录音行云流水般的融合到一起时,都无法抗拒的爱上了它。《Play》不仅名声大噪,而且无处不在。

  接下来就是Moby讲述《Play》中每首曲子的故事。
(更多…)

Primal Scream

2007-11-09添加评论

listen album
primal
Primal Scream 的 Screamadelica 在九一年成为 Melody Maker 的年度最佳专辑。在二零零五年四月,英国电视台 Channel 4 的 100 Greatest Albums 名单内 Screamadelica 依然企稳第八十一的位置。今天再听 Screamadelica 感觉依然新鲜,绝不过时 。我这几天就是不断在听了!

一九九一年的九月, Primal Scream 推出了石破天惊的 Screamadelica。从此改变了 indie-dance, indie-rock 定义。八十年代未,九十年代初英国的 Acid House / rave 热潮刚刚兴起, Creation 唱片公司旗下的 Primal Scream 亦受到这热潮所影响, Primal Scream 放下 c86 的摇滚风格, 与电子混音大师 Andy Weatherall 坐在录音室、按著键盘、对著电脑,把 overground 的 rock music 和 underground 的 dance music 紧紧地结合在一起。

在 Screamadelica 里面,我最喜欢的就是 higher than the sun,此曲特别请来 Alex Paterson ( orb 的主脑,亦是我最喜爱的 ambient 组合 ) 合作,音乐上是:太空感+电子感+迷幻+ dub + Bobby Gillesie 那“上了电”的声音+露骨的歌词:
Hallucinogens can open me or untie me …
I’ve glimpsed, I have tasted, fantastical places
My soul’s an oasis, higher than the sun

看!不用 take drugs,已经“上电”了。

除此之外,还有另一曲升仙作品, inner flight ( 又是 ambient ), 此曲没有歌词,但有重型 dub 节奏和电子声效。还有充满东方色彩的电子小品 i’m comin’ down,听过令人心广神怡、乐到病除 。十年前可以在舞池大放特的 don’t fight it, feel it,现在听起来可能老土了一点。此终,那段 keyboard “娘”了一点,但其 bassline 依然很 groove。Come together , loaded 和 movin’on up 这些经典的 rock 加 dance beat,不用多说,就是闻歌起舞,百听不腻的作品。

还有在 Twenty-four Seven 这套电影出现过的沧海遗珠 damaged。只有吉他和 Bobby 柔情似水的声线,情深款款地,唱着:「I’d never felt so happy 」和「Stone, stone, stone in love with you」
_________________
By: http://sunnychanorg.blogspot.com